Wer Chuck noch nicht kennt, sollte sich Flo’s Serienkritik dazu durchlesen und vor allem den Teil in dem er es als mittelmäßig bezeichnet ignorieren

Ich selbst bin absolut begeistert von der Serie, den Darstellern, der Dynamik zwischen den Charakteren, dem Witz und der Spannung die sie aufbaut und nicht zuletzt von der genialen Musik.
Beim stöbern bin ich auf einige nette Videos gestossen, bei denen meiner Meinung nach auch sehr schön zumindest eine Illusion davon bekommt, wie die Stimmung da am Set sein muss:

Chuck ist mal wieder eine Serie die mir sehr gut gefällt aber wohl unter einem sehr harten Sendeplatz (Montag Abends, in direkter Konkurrenz zu unter anderen Dr. House) leidet. Nach der zweiten Staffel war unklar, ob es überhaupt eine dritte Staffel geben soll, woraufhin die Fans in zahlreichen Aktionen aktiv wurden.

Auch der Hauptdarsteller ließ sich nicht lumpen und packte bei einer Convention direkt mal 200-600 Fans ein (die Quellen widersprechen sich hier ) um sie bei der nächsten Filiale eines der “Sponsoren” der Sendung, Subway, zu verpflegen:

Ich frage mich, warum ich plötzlich so einen Hunger auf ein Footlong Sandwich habe!

Hoffentlich können sie damit an die späteren Staffeln von SG1 und Atlantis (die mir beide gut gefallen haben) anknüpfen.

P.S.: Ja, ich werde demnächst hoffentlich das Design der Seite überarbeiten, so dass so kurze Posts Sinn machen

Es gibt nun alle Folgen von Southpark als legalen Stream im Internet! Das ganze wird wohl durch Werbeeinblendungen finanziert, was meiner Meinung nach akzeptabel ist. Ausgezeichnete Sache, das ist der richtige Weg. Hoffen wir mal, dass es auch weiterhin in Ländern ausserhalb der USA verfügbar ist.

Hier findet ihr die Streams: Southpark Studios.

Die heutige Show ist ein richtiger Hammer und, das muss man ehrlich sagen, nichts für schwache Nerven und Mägen! Ich spreche hier über Dexter!

Die Serie ist nach dem Hauptcharakter benannt, Dexter Morgan, einem charismatischen Forensiker der Polizei von Miami. Dexters Spezialgebiet ist die Blutspritzeranalyse. Hierbei rekonstruiert er den Tathergang eines Verbrechens anhand von am Tatort zurückgelassenen Blutspritzern.

Seine Brillianz in diesem Job verdankt er aber nicht nur seinem präzise arbeitenden Verstand, nein, Dexter hat ein Geheimnis … Er führt ein Doppelleben, Tagsüber Polizist, Nachts ein Serienkiller.

Das ganze hört sich ziemlich abstrus an, ist aber sehr glaubwürdig und fesselnd umgesetzt. Dexter wuchs als Adoptivsohn bei einem Polizisten auf. Dieser stellte schon bald fest, dass etwas mit seinem Sohn nicht stimmt. Es scheint so, als würde Dexter jegliche Art von Emotion fehlen. Zudem hat er den Drang zu töten.
Der Adoptivvater weiss, dass er nichts gegen diesen Drang tun kann, doch anstatt sich an irgendwelche Behörden zu wenden nimmt er sich der Sache selbst an und erzieht seinen Sohn nach einem strengen Verhaltenskodex. Er bringt ihm bei, sich so zu verstellen, dass niemand etwas von seiner Gefühlskälte bemerkt, er zeigt ihm, wie man tötet, ohne dafür bestraft zu werden und er zeigt ihm, wer seine Opfer sein sollten.

Bei Dexters Opfern handelt es sich immer um Verbrecher (jedenfalls aus Dexters Sicht), welche die Justiz unterlaufen haben. Ein Vergewaltiger, der wegen Verfahrensfehlern frei kommt stünde zum Beispiel auf Dexters Liste. Die Abarbeitung dieser Liste wird dabei mit erschreckender Deutlichkeit gezeigt, was teilweise wirklich grenzwertig ist.

Das besondere an der Serie ist, dass Dexter sich für den Zuschauer als “der Gute” entwickelt, man fiebert mit ihm, hofft, dass er nicht erwischt wird und dass seine Kollegen nichts bemerken. Gleichzeitig weiss man aber, dass es absolut falsch ist, was Dexter tut, dass man ihn eigentlich verabscheuen müsste. Hieraus ergibt sich ein sehr interessantes Dilemma.

Optisch handelt es sich auch hierbei wieder einmal um eine fantastische Serie, der Schauplatz, Miami, ist zwar schon aus einigen anderen Werken bekannt, kann jedoch immernoch faszinieren. Auch muss man erwähnen, dass die Macher sich hervorragend auf die Darstellung jeglicher Art (vor allem die eklige) von Wunden verstehen

Im Laufe der Geschichte in Staffel 1 erfährt man mehr über Dexters Hintergrund und Werdegang, bis zu einem höchst interessanten und fulminanten Finale. Die einzelnen Folgen beinhalten sowohl in sich abgeschlossene Geschichten, als auch eine große Geschichte die immer wieder aufgegriffen wird. Man entwickelt hierbei das von Lost bekannte Suchtverhalten.

Seit Ende September 2007 läuft in den USA die zweite Staffel von Dexter, die erste wird in Deutschland wohl laut einem Bericht von Serienjunkies.de 2008 von RTL2 ausgestrahlt. Wie sehr wir da mit einer Beschneidung der Serie rechnen müssen, bleibt noch abzuwarten. Ich kann mir jedenfalls nicht vorstellen, dass Dexter ungekürzt im deutschen Free-TV gezeigt wird.
Beim deutschen Amazon gibt es bisher nur die Bücher von Jeff Lindsay, welche als Vorlage für die Serie dienten, und den Soundtrack zur Serie.

Mein heutiges Thema, liebe Kinder, ist die Serie Farscape. Die erste Begegnung hatte ich damit vor einigen Jahren als ich es zufällig im Free-TV gesehen habe. Das war allerdings ein Fehler

Wer noch keine Folge Farscape geschaut hat und mitten drin einsteigt wird sich fragen, was das ganze soll. Der Spruch “Bin ich hier im falschen Film?” könnte einem da durchaus kommen, seltsame Leute und noch seltsamere Ausserirdische die teilweise sogar verschiedene Rollen oder Personen gleichzeitig sind? Wie bitte? Und woher soll man wissen worum es geht, wenn es einem nicht gesagt wird?

Kurz: Ich konnte nichts mit der Serie anfangen und fand sie sogar recht seltsam.
Später dann, nachdem ich einige Stimmen gehört habe, die das Gegenteil behaupten, entschied ich mich Farscape noch einmal eine Chance zu geben und das Ganze von Staffel 1 und Folge 1 an anzuschauen.

Gesagt, getan, begeistert!

Die Serie sprudelt nur so vor Kreativität, die Charaktere entwickeln sich sehr stark über die Folgen und sie, sowie die Geschichte, sind teilweise sowas von abgedreht, dass man sich fragen muss wie es um den geistigen Zustand der Leute bestellt ist die sich das ausgedacht haben. Versteht mich nicht falsch, ich meine das hier im positivsten Sinn.

Beschäftigt man sich ein bisschen mit der Serie und schaut jede Folge bekommt man ein Meisterwerk beboten, welches neben einer fesselnden Story, tollen Bildern, packender Action auch jede Menge Witz und Gefühle mit sich bringt.

Zur Geschichte: Der Astronaut John Crichton möchte mit seinem Shuttle im Erdorbit eine neue Antriebstechnologie testen und gerät dabei versehentlich in ein Wurmloch. Knapp mit dem Leben davongekommen prallt er irgendwo, weit von der Erde entfernt, in das lebende Raumschiff Moya. Moya war als Gefangenentransporter eingesetzt, die Gefangenen haben das Schiff jedoch übernommen und sind nun auf der Flucht vor den Peacekeepern, einer menschenähnlichen Rasse.

Durch einen Unfall bringt Crichton den Bruder eines Kommandeurs der Peacekeeper um, der ihm und der Crew der Moya von nun an an den Kragen will. Die Crew besteht aus einigen Ausserirdischen:

Pilot, wie der Name schon sagt der Pilot der Moya. Seine Rasse geht eine symbiotische Verbindung mit den lebendigen Schiffen ein, dessen Piloten sie sind. Seine Nerven sind mit denen des Schiffes verknüpft, so dass er dieses sehr effektiv steuern und verwalten kann. Pilot ist ein äusserst gutmütiges und liebenswertes Wesen, hat aber auch seine dunklen Seiten die wenn sie herauskommen um so erschreckender wirken.

Aeryn Sun, ehemals Mitglied der Peacekeeper, hat ihre liebe Mühe damit ihre Erziehung und das kriegerische Weltbild ihrer Rasse abzulegen. Die sich über die Staffeln entwickelnde Romanze mit John Crichton ist ein zentraler Handlungsstrang der Serie.

Die blauhäutige Chiana ist bis in die tiefste Seele eine Gaunerin. Sie stiehlt, lügt und setzt ihre weiblichen Reize ein um zu bekommen, was sie möchte. Am auffälligsten sind auf den ersten Blick ihre tierhaften, katzenartigen Bewegungsmuster. Hierdurch kommt das Ausserirdische sehr gut trotz der äusserlichen Menschenähnlichkeit zum Ausdruck.

Rygel der 16, ehemaliger Herrscher über 600 Milliarden Lebewesen stand dummerweise zwischen seinen Verwandten und der Macht. Auch auf der Moya gibt er sich häufig als überheblicher, verwöhnter Herrscher – hat aber auch recht praktische Fähigkeiten. Wenn es um Verhandlungen geht (auch unehrlich geführte) kann ihm kaum jemand etwas vormachen. Die Figur ist wie die des Pilot eine mechanische Puppe, deren Kunstfertigkeit ein weiteres herausragendes Merkmal dieser Sendung ist.

Ka D’Argo ist der Krieger an Bord, was schon durch sein markantes Aussehen mit Tätowierungen und riesiger Schwert/Laserwaffenkombi deutlich wird. Für ein Verbrechen eingesperrt, welches er nicht begangen hat, ist er nun auf der Suche nach seinem Sohn und entwickelt sich zu Johns bestem Freund, der wiederum auf der Suche nach der Erde ist.

In den ersten Staffeln spielt auch die Priesterin Zhaan eine wichtige Rolle als Crewmitglied, sie ist die gute Seele und hält alle zusammen und mit ihren Heilkräften in diversen Situationen am Leben.
Die Geschichte entwickelt sich über die Flucht vor den Peacekeepern und die Suche nach der Erde hinaus und wird teilweise recht komplex und nur im Zusammenhang verständlich. So implantiert zum Beispiel Scorpius, ein Kommandeur der Peacekeeper ein Ebenbild seiner selbst in Crichtons Kopf, um ihm das Geheimnis der Wurmlöcher zu entlocken. So kann es passieren, dass in manchen Folgen zwei Versionen von Scorpius auftauchen, die verschiedene Absichten zeigen.
Gerade dieses Abgehobene macht Farscape zu entwas besonderem. Gerade die total durchgedrehten Folgen sind die besten. In “Revenging Angel” zum Beispiel erhält man Einblick in die Gefühls- und Gedankenwelt des Hauptcharakters, wobei (sehr charakteristisch für diese Person) viele Comicteile eingestreut werden. Den leicht durchgedrehten Hauptcharakter einer Serie sieht man nicht so oft auf einer Rakete reiten

Vom gestalterischen Aspekt ist die Serie sehr gut gemacht, am Anfang noch ein wenig unbeholfen und teilweise billig, aber man merkt richtig wie gelernt wird (oder mehr Geld verfügbar ist). So sehen die Ausserirdischen zum großen Teil nicht à la Star Trek aus wie Menschen mit Hautausschlag sondern sind richtig gut gemachte Puppen aus denen die Kreativität nur so sprüht.

Besonders gut hat mir der Vorspann der Serie ab der dritten Staffel gefallen. Die dreissig oder so einleitenden Sekunden sind ein echtes Kunstwerk.

Leider fiel die Show ihrem eigenen Konzept zum Opfer. Es kamen kaum neue Zuschauer hinzu, da es denen wohl wie mir damals ging (“Was soll das denn?“), und auch die regulären wurden immer weniger. Wenn man mal ein paar Folgen verpasst hat und wieder einsteigen will ist das halt schwer.
So überlebte Farscape die vierte Staffel leider nicht und wurde abgesetzt. Dies zog massive Proteste, Internetaktionen und Zuschauerbriefe an Scifi nach sich, worauf diese reagierten und einen zweiteiligen Fernsehfilm produzierten, der alles zu einem zufriedenstellenden Abschluss bringen sollte: Die Peacekeeper Wars.

Wer also die Möglichkeit hat, sich Farscape von Anfang bis Ende Folge für Folge anzuschauen, sollte dies unbedingt tun. Über die leichten Holprigkeiten am Anfang der Serie muss man hinwegsehen und bekommt dafür später dann eine der spannendsten, emotionalsten und witzigsten Serien geliefert die meiner Meinung nach je im TV liefen.
Den Spass muss man sich aber leider eine Menge kosten lassen, bei Amazon kostet eine Staffel momentan 45€ was für eine ältere Serie eine richtige Unverschämtheit ist.

Eine kleine Anekdote am Rande: In der Serie Stargate: SG1 übernahmen die Hauptdarsteller von Farscape in den letzten beiden Staffeln einige Hauptcharaktere. Die Autoren haben es hervorragend verstanden, mit vielen kleinen Anspielungen und Blicken zwischen den Beiden jede Menge toller Erinnerung hervorzurufen. Die Krone setzte dem ganzen eine Folge auf, die eine Parodie auf Farscape war (“200“). Hierbei übernahmen die Stargate Charaktere die Rollen der Farscape Charaktere.

Den Anfang macht eine Serie, die interessanterweise zu meinem letzten Urlaub passt (sobald ich ein paar rausgesucht und nachbearbeitet habe werde ich hierzu auch Fotos hochladen):

Bei Rome handelt es sich um eine der teuersten Serien unserer Zeit (die teuerste Serie?). Wie der Name schon andeutet, dreht es sich in hierbei um Rom, genauer gesagt um die Zeit der Machtübernahme durch Julius Caesar. In der zweiten Staffel spielt dieser dann keine Rolle mehr, ich schreibe hier aber hauptsächlich über die erste Staffel.

Das ganze wird aus der Sicht zweier römischer Soldaten beschrieben, Lucius Vorenus und Titus Pullo. Diese beiden auch in Orginaldokumenten der damaligen Zeit erwähnten Personen halten die Geschichte um Macht, Krieg, Freundschaft und Verrat zusammen. Auch prominentere Figuren wie Caesar und Brutus lernt man kennen und in ihrer gut ausgestalteten Motivation verstehen.

Das besondere an Rome ist die (für mich) glaubhafte Darstellung dieser Zeit und der Werte ihrer Bewohner. Dies äussert sich in teils recht blutigen Szenen und herber Sprache, was für uns heute aber abstoßend ist war damals akzeptabel und normal. Hierdurch wird eine sehr dichte Atmosphäre erzeugt, man fühlt sich wirklich in diese Zeit zurückversetzt und fiebert mit den Charaktere mit, auch wenn eigentlich schon klar ist wie alles ausgehen wird.

Gestalterisch ist diese Serie sehr gut gemacht, die riesigen Produktionskosten sind unter anderem ein Resultat der tollen Sets, gedreht wurde übrigens, sehr untypisch für eine amerikanische Serie, in Italien.

Das einzige was mir an der Serie nicht so zusagt (im Vergleich zu den noch kommenden, mehr dazu in einem der nächsten Texte) ist das Intro. Künstlerisch ist es schon gut gemacht, Zusammenschnitte einer Kamerafahrt durch das antike Rom mit einige mystischen Andeutungen, aber persönlich hat es mir nicht zugesagt. Mit der Zeit gewöhnt man sich aber auch hier dran, bis dahin gibt es ja Fast Forward